3 iconische beelden volgens Knack-fotograaf Filip Van Roe

Welke iconische beelden moeten we ons voor eeuwig en voor altijd herinneren? We vroegen het aan enkele fotografen van Knack. Filip Van Roe looft onder meer de baanbrekende reclamebeelden van Guy Bourdi en de vernieuwende documentairefotografie van Diane Arbus

1. Taboedoorbrekende reclamecampagne van Guy Bourdin voor Charles Jourdan

Filip Van Roe: ‘Het werk van Bourdin verrast vandaag nog steeds. Zijn kleur- en compositiegebruik evenals de verhalende, soms surreële factor in zijn beelden waren indertijd zelden eerder vertoond. Zijn foto’s zijn bovendien tijdloos, zoals grote kunst moet zijn. Nochtans vond Bourdin fotografie “te gemakkelijk”; voor hem waren schilders de échte kunstenaars. Van deze fotograaf heb ik het verhalende en de sfeerschepping in de fotografie geleerd.’

2. Vernieuwende documentairefotografie van Diane Arbus

Van Roe: ‘Arbus was de eerste fotografe die me de kracht van de fotografie deed voelen. Opvallend: als vrouw van een reclamefotograaf werkte ze zonder dat haar man het wist stiekem aan een reeks beelden van zonderlinge mensen. Ze was er namelijk van overtuigd dat er “dingen zijn die niemand ooit zou zien als zij ze niet zou fotograferen”. Een andere uitspraak van haar is “Freaks were born with their trauma. They’ve already passed their test in life. They’re the true aristocrats.” Zeer straf, vind ik dat.’

3. ‘Ashes and Snow’ van Gregory Colbert

Van Roe: ‘De foto maakt deel uit van een tentoonstelling op de Biënnale van Venetië waar ik compleet ondersteboven van was. Voor ‘Ashes and Snow’ ging Colbert gedurende 10 jaar op expeditie naar afgelegen gebieden en stammen om de relatie tussen de mens en de natuur te documenteren. Het werk onderzoekt de gedeelde gevoeligheden van mens en dier. Voor mij stelt deze expo alles in perspectief: de kracht van de natuur, de kracht van de intuïtie, hoe het ooit was en zou kunnen zijn.’